1 Ноември’22 – 4 Ноември’22 Майсторски клас Даниел Бинели – Поли Фърман

Майсторски клас Даниел Бинели – Поли Фърман като активни слушатели за две от лекциите.
ПЪРВИ ДЕН
“История на тангото.
Емоцията в тангото.”
Подходящо както за музиканти, така и за всеки, който има добра обща култура и иска да се потопи в магичния свят на Астор Пиацола и аржентинското танго.
Пловдив,
Културен център “Тракарт”
1.11.2022 г. вторник, 17.00 – 19.30 ч. лекция
(2ч. и 30 мин.)
Цена на лекцията: 50.00 лева

ВТОРИ ДЕН
“Интерпретационни проблеми. Специфика на изпълнението в стиловете на Пиацола и Пулиезе.”
На тази лекция е препоръчително да присъстват основно хора, свързани с музиката.
Пловдив, Културен център “Тракарт”
2.11.2022 г. сряда, 9.00 – 11.30 ч.
лекция
(2ч. и 30 мин.)
Цена на лекцията: 50.00 лева

Лекциите ще се водят едновременно от Даниел Бинели и Поли Фърман с преводач на български език.
Присъстващите ще получат сертификат.
Ще могат за присъстват сред публиката и на гала концерта на 4.11.2022г.

Записване на:
Forum.Academy.2022@gmail.comЗа допълнителна информация:
0876108668FB: https://www.facebook.com/muzartplovdivЗаключителен концерт на 4.11.2022 от 18.00 ч. в РИМ Пловдив , зала “Съединение”.
С участието на Даниел Бинели и Поли Фърман.
Специален гост ще бъде и италианският бандонеонист Samuele Mazza.

🎯

Кой е ДАНИЕЛ БИНЕЛИ?

Световно известен композитор, аранжор, майстор на бандонеона.
Звезда в Аржентина и единствената жива легенда от оркестъра на Астор Пиацола.

Бинели също така е широко признат като най-изтъкнатият представител на музиката на Астор Пиацола.

През 1989 г. Даниел Бинели се присъединява към New Tango Sextet на Piazzolla и прави международно турне.

Оркестрите, с които г-н Бинели е участвал като гост-солист, включват, между другото, Оркестъра на Филаделфия, Симфоничния оркестър на Атланта, Симфоничния оркестър на Вирджиния, Симфоничния оркестър на Сидни, Оркестъра на Тонхале в Цюрих, Симфоничния оркестър на Монреал, Симфоничния оркестър на Отава, Дейтънската филхармония (Охайо) и Симфоничния оркестър на Санкт Петербург , (Русия).

Някои от диригентите, с които Бинели е работил, включват Чарлз Дютоа, Лало Шифрин, Франц Пол Декер, Робърт Спано, ДжоАн Фалета, Жизел Бен-Дор, Айзая Джаксън, Майкъл Кристи, Лиор Шамбадал и Даниел Швайцер.

📌

Бинели дирижира операта на Пиацола: Мария де Буенос Айрес в Сицилия (Италия) с италианската певица Милва.

Сътрудничеството на г-н Бинели включва дуо изпълнения с пианиста Поли Фърман.
Даниел Бинели е музикален директор на Tango Metropolis (http://www.tangometropolis.com) , наскоро включен в документален филм на PBS „Танго духът на Аржентина“ и в документален филм на BBC за живота на Астор Пиацола.
Сам по себе си опитен композитор. Бинели създава и аранжира музика за солови инструменти, квинтет, камерни и симфонични оркестри, танцова и филмова музика. Неговата гъвкавост му позволява да работи от всички танго стилове до настоящето. Бинели е композирал три концерта: един за бандонеон, един за пиано и един за китара и оркестър. Той е поръчан от държавния университет на Юта за концерт за пиано, бандонеон и оркестър. Премиерата на произведението „Почит към тангото“ е на март 2008 г. Неговата творба “Golden Gate Fantasy” е финансирана от грант от Американския музикален център.

📌

Някои от многото международни оркестри, ансамбли, танго компании и солисти, които са поискали аранжименти или поръчани произведения от Даниел Бинели, включват Симфоничния оркестър на Цюрих (Швейцария), Симфоничния оркестър на Едмънтън (Канада), Филхармония на Бъфало (Ню Йорк), Музикален фестивал в Колорадо, Филхармония на Монтевидео, Colombia Symphony и Buglisi/Foreman Dance Company (NY), както и Osvaldo Pugliese Orquesta Tipica (Аржентина) и Tango 7 (Швейцария).

📌

Освен това Бинели е композирал музика за аржентинските филми India Pravile, Funes un Gran Amor и Tango Baile Nuestro.

„Изследовател на аржентинската музика, Даниел Бинели се превърна в един от най-задълбочените познавачи на тангото във всичките му стилове – стилове, които датират от началото на века до наши дни.
Смятан за най-добрия инструменталист в жанра танго (Аржентина), Бинели е почетният носител на наградата Konex за 1995 г.”
Blacksun.com

🎯

Коя е ПОЛИ ФЪРМАН?

🎶

Пианист, музикален ръководител, педагог, водещ интерпретатор на музиката на Америка, тя пленява публиката с изключителни изпълнения на произведения от латиноамерикански композитори и , разбира се, творчеството на краля на Танго нуево – Астор Пиацола.

🎹

ПОЛИ ФЪРМАН е призната от The Japan Times за „Музикален посланик на Америка“.

📌

Многобройните записи на Ферман включват: “Ernesto Lecuona Danzas Cubanas”, “Habaneras, Milongas, Tangos”, Música para piano de Ariel Ramírez”, аржентинска пиано музика”, “Ariel Ramirez, La Ultima Palabra”, “Waltzes of the Americas”, “ Клавирна музика от Ernesto Nazareth”, “Imágenes”, “Orquestango I”, “Orquestango II”, “New Tango Vision”, “Tango Reunion, записани на живо в Полша”. „Tango Fado“, „Tango Ahora“, „GlamourTango“, „Homage to Tango, The Music of Daniel Binelli“ „Loving, The Tango of Astor Piazzolla“ и „Tango Metropolis“

📌

Турнетата на Ферман като солист включват изпълнения с престижни оркестри по целия свят, включително Сан Франциско, Сакраменто, Индианаполис , Токио , Филипините , Ярков, Красноярск, Хонг Конг, Минас Жерайс, Консепсион, Торонто, Сао Пабло, Филхармонията на Монтевидео и Аржентинските национални симфонии , между другото, както и сцени за рецитали като Карнеги Хол в Ню Йорк , Линкълн център , Такемицу Хол в Токио , Свети Мартин в полетата в Лондон, Театро Колон в Буенос Айрес , Национален център за сценични изкуства в Пекин, Център за източно изкуство в Шанхай и Teatro Mayor в Богота .

Ферман създава, режисира и изпълнява като пианист под GlamourTango „Празник на жените в тангото“ и „Aires de Mujer“, мюзикъла, уникален изцяло женски международен мултимедиен музикален и танцов спектакъл, включващ всички жени композитори.

📌

Културен предприемач, Ферман е основател и артистичен директор на Pan American Musical Art Research, организация 501(c) (3), която тя основава през 1984 г., за да насърчи осведомеността и признателността за културите на Латинска Америка.

Споделете това:

19 Октомври’22 Древните цивилизации по българските земи и приносът им за културите в Европа и света от 18.00

Събитие на тема: “Древните цивилизации по българските земи и приносът им за културите в Европа и света”
Издателство „Атеа“ кани всички изкушени от най-древната ни история родолюбиви българи, ценители на стойностните четива и почитатели на изследователя Павел Серафимов/ SPAROTOK/ на среща и беседа с автора.
Темата засяга важни, но за жалост неизвестни моменти от тракийската история:
1. Ранното тракийското влияние над гърците и римляните.
2. Приносът на траките в появата на Арменското царство и Хетската Империя.
3. Прародината на арийците покорили Индия.
4. Участието на траките и пеласгите в похода на Морските народи срещу Египет.
5. Какъв е произходът на Кадъм.
6. Поява и характер на древната азбука.
7. Българският език като продължение на тракийския.
След двата тома на „Тайните на тракийския език”, Павел Серафимов публикува в новия си труд “Неразказаната история на траките”още по-разширен речник с 550 съхранени тракийски думи. На изследването на тази напреднала и могъща цивилизация Серафимов посещава над 30 години от своя живот и говори с почитание, и любов: „Народът на светлината няма как да изчезне, той ще се възражда отново и отново защото такава е мисията му на този свят. Ние можем да се гордеем че сме пълноправни наследници на този благословен от Бога народ, чиято истинска история скоро ще стане обществено достояние.”
Заповядайте на събитието!
Дата: 19 октомври(сряда) 2022 г. Място: Гр. Пловдив, бул. „Цар Борис III-ти Обединител“ No. 89, Културен център “Тракарт”, “Археологически” подлез.
За поръчки на книги: http://ateabooks.com/…/7045-nerazkazanata-istoriya-na…
За поръчки на всички книги на Павел Серафимов: http://ateabooks.com/index.php?controller=search

Споделете това:

18 Октомври’22 “Кавал парк” – прожекция в Културен център-музей “Тракарт”, Пловдив от 18.30

Документалният филм “Кавал парк” с прожекция в Културен център-музей “Тракарт” в Пловдив и се осъществява с подкрепата на Културен център-музей “Тракарт”.
“Кавал парк” е разказ за живота и личния свят на Александър Еплер – композитор, изпълнител и производител на оригинални концертни кавали.
Американецът от руски произход е необичаен човек, чешит и българофил (както сам определя себе си), който ни учи на любов към България.
Лентата е режисирана от Богдан Дарев. Филмът е сниман в Пловдив, Камено, Сиатъл, Лос Анджелес, Сан Диего, Сан Франциско и Чикаго.
* Продуцент, сценарист и режисьор: Богдан Дарев
* Главен продуцент: Българско общество ПЧЕЛА
* По идея на Васил Денев
* Документален, САЩ, България, 100 мин., цветен, HD,
английско и българско аудио, български и английски субтитри.
ЗАПОВЯДАЙТЕ на 18 октомври /вторник/ в Културен център-музей “Тракарт” в гр. Пловдив, за да се потопите в любопитния и завладяващ свят на маестро Александър Еплер!
Начало: 18.30 часа
Вход: 5 лв или дарение на добра воля/ за ученици свободен
ОЧАКВАМЕ ВИ!

Споделете това:

15 Октомври’22 ХII-ти НАЦИОНАЛЕН КОНКУРС ЗА ПОЕЗИЯ „ДОБРОМИР ТОНЕВ“ от 18.30

Община Пловдив и Дружество на писателите – Пловдив, със съдействието на ИК „Хермес“, ИК „Жанет – 45“, ПУ „П. Хилендарски“, г-жа Тони Симидчиева, с медийното партньорство на БНР – Радио Пловдив и БНТ 2, и с любезното домакинство на Културен център „Тракарт“- Пловдив
О Б Я В Я В А Т
ХII-ти НАЦИОНАЛЕН КОНКУРС ЗА ПОЕЗИЯ „ДОБРОМИР ТОНЕВ“
за автори до 45-годишна възраст.
Конкурсът за поезия „Добромир Тонев“ е анонимен, темата – свободна. Всеки участник може да представи от едно до три свои стихотворения. Кандидатства се само с творби, които не са публикувани в печатни или интернет издания към момента на обявяването на конкурса, и с които кандидатът не е участвал в други подобни конкурси.
Желаещите трябва да изпратят творбите си до 15 септември 2022 г., включително, на адрес: Пловдив 4000, пл. „Стефан Стамболов“ № 1, Община Пловдив, отдел „Култура, археология и културно наследство“ за Конкурса за поезия „Добромир Тонев“. (Валидна е датата на пощенското клеймо върху плика.)
Творбите трябва да бъдат поставени в голям пощенски плик, който да съдържа съответно:
• стихотворенията (неподписани), отпечатани в три екземпляра;
• по-малък, ненадписан, запечатан плик с личните данни на участника: трите имена, ЕГН, постоянен адрес, имейл и телефон за връзка, кратка биография, както и заглавията на стихотворенията, с които участва. Ако някои от творбите са неозаглавени, вместо заглавието се вписва първият ред на произведението.
Представените творби, както и данните от малкия плик, задължително трябва да бъдат написани на компютър. Кандидатите, които не са спазили горните условия, няма да бъдат допуснати до участие.
Наградният фонд, осигурен от Община Пловдив и партньори, е както следва:
От Община Пловдив:
· Първа награда – 600 лв. и грамота
· Втора награда – 400 лв. и грамота
· Трета награда – 200 лв. и грамота
Специални награди от партньори:
· Парична награда – 200 лв. и грамота, осигурени от Филологически факултет на ПУ „П. Хилендарски“. Наградата ще бъде връчена от зам.- декана на факултета.
· Специална награда за млад поет – 300 лв., осигурена от Радио Пловдив;
· Нощувка за двама в хотел „Одеон“ – Пловдив.
Церемонията по награждаване на победителите в конкурса ще се състои в деня на годишнината от рождението на поета – 15 октомври 2022 г., събота, от 18:30 ч., в Културен център „Тракарт“, Пловдив, подлез „Археологически“.
Организаторите не поемат разноските, свързани с пътуването, престоя и нощуването на участниците от други населени места, поканени за получаване на наградите.
Ръкописите не подлежат на връщане.
За допълнителна информация: 032/ 635 382 

Споделете това:

15 Октомври’22 Премиера на “БУКВИТЕ” в Пловдив от 16.00

Пловдив е градът, който приютява изгубените души. Този, от който много трудно се отделяш, когато си стъпил вече веднъж в него. Не само градът те тегли към себе си, ами и цялото ти същество крещи, че иска да остане там. Дори да е за още малко.
Цветен и уютен.
Ако Пловдив беше човек, той щеше да е такъв, който събира съдби и сбъдва мечти.
Доказателство за това е предстоящата на 15.10 премиера на „Разказите на врабеца” на Кристина Димитрова (наричаща себе си Валс Волокина), дебютната стихосбирка „Кръговрат” на Виктория Янева и „Разхвърляните мисли на една пътуваща (в търсене на себе си) рошла” на Алисън Рейн.
От 16.00 ч. ще бъдем в Културен център „Тракарт”, където ще имаме удоволствието да ви потопим в три коренно различни свята с общото помежду им, а именно – любовта и страстта им към писането.

Споделете това:

12 октомври’22 ПРЕДСТАВЯНЕ НА МИТОЛОГИЧНАТА ПОРЕДИЦА „МНЕМОЗИНА“ от 18.00

Проф. д-р Иван Маразов и чл.кор. проф Иван Гранитски представят МИТОЛОГИЧНАТА ПОРЕДИЦА „МНЕМОЗИНА“. 
Мнемозина е гръцката богиня на Паметта. Като дъщеря на Уран и Гея, тя е сред предолимпийското поколение божества. Следователно тя пази паметта за „предисторията“ на света. От Зевс тя родила деветте Музи – покровителки на изкуствата. Чрез тях тя дава на поетите „знанието“ и те само повтарят божествените видения.
Древните вярвали, че има два извора – на Лета, „Забравата“, и на Мнемозина, „Паметта“. А по пътя към безсмъртното отвъдно орфиците вземат мерки да не се объркат тези извори и жадната душа да пие само от извора на Мнемозина, тъй като не трябва да забравя паролата за допуск до царството на Персефона.
Гърците наричат „Истината“ Алетея, незабрава. Загубването на паметта е равнозначно на неистинност. Защото само паметта осигурява идентичността на човека, която се състои в принадлежността към дадена етнокултурна група, род, семейство. Дори срещу дара на безсмъртието, обещан му от Калипсо, Одисей отказва да забрави „себе си“, защото тогава той би останал без памет, т.е. без род. Или, както той сам нарекъл себе си, „Никой“.
Родословната памет, която обединява и сплотява групата, се съхранява и поддържа от аедите – поетите певци, служители рупори на Музите. Те знаят и пазят всички героични генеалогии и постоянно актуализират паметта за тях. Възпявайки подвизите на героите, те напомнят на техните приемници – аристократите, не само славата на рода им, но и онези ценности, заради които героите загиват.
Кръщаваме тази поредица с името на Мнемозина, защото вярваме в смисъла на Паметта.
1. Залмоксис
2. Тракийският конник
3. Гибелта на Троя
4. Пътят на душите
5. Орфей
6. Ликург
7. Хермес – царският бог на траките
8. Аполон
9. Дионис
10. Кентавърът
11. Котито
12. Тезей
13. Арес Кандаон
14. Терес, Прокна и Филомела
15. Сирената
16. Амазонката
17. Драконът
18. Тиванската обсада

Споделете това:

6 Октомври’22 Премиера на стихосбирката “Смъртта разпитва вече кой си”, автор Кръстьо Раленков от 18.30

Малко стихове от автора и малко рефлексии от литературния критик Юлиан Жилиев и водещата Милена Кацарска.
Кръстьо Раленков завършва философия в Софийския университет и може да се каже, че в поезията си представя диалектическия си поглед към света и към живота. Мъдростта и талантът на Кръстьо Раленков се сливат с екзистенциалните му възгледи.
Работил е като сценарист, преподавател, дори директор на училище, носител е на Славейковата награда за поезия за 2012 г., както и на редица други награди от национални литературни конкурси.
Лаконичен и много точен в своите стихове – той е многословен и щедър на думи, когато представя своите приятели – поети. Удоволствие е да чуеш мнението и оценката му – блестящо защитени и категорични.
Редактор на книгата е Ганка Филиповска. Корицата е дело на Лиляна Дворянова. 

Споделете това:

2 о 3 Септември’22 “КИМОНОТО-ТРАДИЦИЯ И БЪДЕЩЕ” – изложба, съвременни японски песни, балет и блясък

Събитията “КИМОНОТО-ТРАДИЦИЯ И БЪДЕЩЕ” – изложба, съвременни японски песни, балет и блясък са част от 33-тите Дни на японската култура в България. След огромния интерес на аудиторията към изложбата на кимона, представена по време на 32-те Дни на японската култура в България през 2021 г. възникна идеята този път изящното японско изкуство на кимоната да бъде представено заедно със съвременна японска музика и балет. Целта е да се направи препратка към бъдещето развитие на кимоната като се възпее тяхната красота.
Основната идея на събитието е да представи автентичното японско изкуство и бъдещето му развитие в унисон с музика и балет, както и да запознае българските дами и ценители на японската култура с традиционното японско облекло.
2 септември 2022 /петък/ – от 17.00 ч.
3 септември 2022 /събота/ – от 11.00 ч.
вход свободен 

Споделете това: